Fuente: Barbacci, 1939, p. 25.

Rodolfo Holzmann Zanger fue un músico, compositor, investigador y educador alemán, nacido en Breslau un 27 de noviembre de 1910. Se formó como violinista desde muy niño y ya de adulto llevó la carrera de medicina en la Universidad de Breslau, junto con teoría musical entre 1928 y 1931, año en el que ingresó al conservatorio de Berlín, donde estudió composición, piano y dirección de orquesta. A partir de 1933 comenzó a viajar por Europa mientras desarrollaba su faceta de compositor y director de orquesta, a la par que continuó tomando clases con varios maestros del viejo continente como Hermann Scherchen, Emile Baume, Karol Rathaus y Vladimir Vogel.

Como compositor, una de las primeras obras que estrenó fue su Suite a tre temi en el 12° Festival de la Sociedad Internacional de Música Contemporánea de Florencia (1934). Del mismo modo, estrenó Septuor en Bruselas en 1936, donde ganó el Premio “Henry-le-Boeuf”. Destacan otras composiciones que datan de su recorrido por Europa como: Chansons (1932), Suite Radiofonica (1932), Dos Piéces (1933), Due Movimenti (1934) y Divertimento (1936). Poco después, en 1938, y coincidiendo con las vísperas del estallido de la Segunda Guerra Mundial, Rodolfo Holzmann emigraría al Perú donde desarrollaría gran parte de su carrera como intérprete, docente, compositor e investigador. Incluso, una de las primeras semblanzas a su obra fue publicada en abril de 1939 en la Revista Musical Peruana, cuyo director era Rodolfo Barbacci, bajo el título Rudolph Holzmann.

Ya en el Perú, fue contratado como profesor de oboe para la Academia Nacional de Música Alcedo (posteriormente convertida en Conservatorio Nacional de Música en 1946). También llegó a ocupar la plaza de violinista en la Orquesta Sinfónica Nacional, fundada en 1938, donde coincidió con el maestro Theo Buchwald. Como menciona Guerra (2024), “el maestro Holzmann encontró en el Perú un terreno fértil para su labor artística”. Como tal, fue parte de la formación de la llamada “Generación del 50”, grupo compuesto por jóvenes compositores peruanos donde destacaron los nombres de Rosa Alarco, Celso Garrido Lecca, Enrique Iturriaga y Enrique Pinilla, entre otros. Llegó a publicar algunos catálogos de obras de compositores peruanos como Theodoro Valcárcel, Daniel Alomía Robles, Alfonso de Silva y Vicente Stea. 

Continuando con su legado como compositor, logró publicar y orquestar obras como Suite Arequipeña (1946), Concierto para la Ciudad Blanca (1949), Quinteto trimódico (1957), Waylía (1965), Dulcinea¸Sinfonía Huánuco (1974) y su Pequeña Suite, que data de 1944 y que cuenta con una digitalización en el repositorio de BNP Digital. También desarrolló una prolija labor como investigador en nuestro país. Uno de los primeros hitos en su carrera musicológica fue ser nombrado jefe del Servicio Musicológico de la Escuela Nacional de Música y Danzas Folklóricas donde publicó Panorama de la música tradicional del Perú en 1966 (Huacho, 2024; Pinilla, 1966). Otras obras publicadas fueron De la trifonía a la heptafonía en la música tradicional peruana (1967), Q’ero, pueblo y música: un estudio etnomusicológico basado en 33 piezas del repertorio vocal e instrumental de los q’eros (1986) o Introducción a la Etnomusicología (1987).Recaló en Huánuco hacia la última etapa de su vida desde 1973, donde asumió la dirección de la Escuela Regional de Música “Daniel Alomía Robles” hasta 1981. En 1982 dirigió el Grupo Coral Huánuco y publicó sus obras Sinfonía Tercer Mundo y Varifórmulas que obtuvieron algunas distinciones y fueron interpretadas por la Orquesta Sinfónica Nacional. En los años posteriores continuó con su labor educativa, de difusión y de investigación como organizar el Primer Encuentro Nacional de Etnomusicología, Folklore y Turismo en 1984; dictó conferencias sobre etnomusicología en 1986 para el Instituto Riva Agüero, el Instituto Cultural Peruano-Norteamericano y la Asociación Cultural Peruano-Británica. En 1988 fue nombrado profesor honorario en la Universidad Nacional San Agustín de Arequipa y en agradecimiento compuso la obra Ludus Symphonicus in Honoris Sanctus Augustinus Universitas Nationalis Arequipenses. Ya en el último año de su vida, 1992, logró publicar en Lima el libro El Cóndor Pasa: Una incógnita y dictó el curso titulado Estilos de composición en la música contemporánea. Falleció un 24 de abril de aquel año en Lima (Bolarte, 2022).

Existencias digitalizadas:

Referencias bibliográficas:

Barbacci, R. (1939). Rudolph Holzmann. Revista Musical Peruana, 1(4), 25-26.

Bolarte, M. T. (2022). Rodolfo Holzmann: una vida al servicio de la música y la cultura. Revista de Investigación Rodolfo Holzmann, 1(1), 2-21.

Huacho, R. M. (2024, 23 de abril). Rodolfo Holzmann Zanger (Breslau, 1910 – Lima, 1992). Universidad Nacional Daniel Alomía Robles.

Meza, L. A. (1985, 27 de noviembre). Rodolfo Holzmann on his 75th Birthday. Semblanza de un maestro. El Comercio.

Pinilla, E. (1966). Rodolfo Holzmann y su «Panorama de la Música Tradicional del Perú». Revista Peruana de Cultura, (7-8), 274-278.

Créditos: Google; Biblioteca Nacional del Perú; Scribd.

Elaborador: Meza Chávez, Eric

Fecha de publicación: 10/DIC/2025

Última actualización: 10/DIC/2025